Знаменитый звуковой волшебник, который построил «купол звука» для научно-фантастического блокбастера Джордана Пила.
Отмеченный наградами британский звукорежиссер и звукозаписывающий микшер Джонни Берн любит мрачный, захватывающий материал, когда он ищет проекты, в которых можно использовать свои звуковые таланты, и поэтому его работа над новым триллером режиссера Джордана Пила «Нет» стала идеальным средством для создания многогранного, захватывающего звуковой ландшафт для зрителей.
Артистизм Берна уже был услышан в 2014 году в фильме «Под кожей», тревожном научно-фантастическом фильме со Скарлетт Йоханссон в главной роли в роли инопланетянки-убийцы, и в 2017 году в фильме «Убийство священного оленя» с Колином Ферреллом, изображающим отца, который вынужден пойти на немыслимую жертву.
Объединение с People («Get Out», «Us») на «Nope» стало шансом по-настоящему расширить его слуховое воображение до новых измерений, вызвав в воображении фантастический спектр акустических снов и кошмаров.
Space.com поговорил с Берном о создании достоверных шумов для «Нет», работе с Джорданом Пилом над расширением сложной вселенной фильма с помощью звуковых эффектов, представлении подлинной реализации воздушного хищника по прозвищу Джинсовая куртка и использовании технологии Dolby Atmos для создания обволакивающего «купола звука» в кинотеатрах.
ВИДЕО: https://youtu.be/HUgmq_8PlRY
Space.com : Что привлекло вас в этом проекте и почему «Nope» предложил вам возможность улучшить вашу звуковую игру?
Джонни Берн: Для любого звукорежиссера или звукового редактора погружение в научную фантастику — это то, что им будет чрезвычайно интересно из-за всей этой неизведанной территории, где вы можете создавать звуки так, как вам хочется, потому что никто никогда не слышал этого раньше. Кто скажет тебе, что ты не прав? Работа с Джорданом Пилом была очень привлекательна, но больше всего на свете этот сценарий действительно написан для звука.
Там очень много вас, стоящих там с персонажами и тем, как это снято, и именно звук помогает продвигать повествование. Так что для меня это был вызов, который нельзя было пропустить.
Space.com : Что такого было в вашей работе над «Under the Skin» и «The Killing of a Sacred Deer», что заставило Пила понять, что вы подходите для этой работы?
Берн: Он действительно говорил со многими людьми о роли звукорежиссера в «Нет». Он просто большой поклонник «Under the Skin». Для моей киношколы это было три десятилетия работы с Джонатаном Глейзером над музыкальными клипами, рекламными роликами и его художественными фильмами. И поскольку он очень практичный режиссер, он будет редактировать вместе со мной каждую минуту дня. Эти процессы на протяжении многих лет научили меня ценить то, что работает над звуком в фильме, и то, как фильм сочетается.
Я думаю, что Джордан отреагировал на строгость, с которой было создано звучание «Under The Skin». Звук очень реалистичный, и это почти документальный звук, но каким-то образом он превратился в своего рода кинематографическую вселенную. Его звучание довольно повествовательное, потому что в этом фильме было не так много диалогов.
Space.com: Как вы надеялись создать надежный звуковой язык для «Нет» и что вы с Джорданом обсуждали о том, как лучше всего его применять?
Берн: С самого начала нам было совершенно ясно, что это не будет фильм, в котором мы будем наслаждаться супер странными инопланетными звуками. В первой половине фильма монстр в «Нет» — хищник, и вы ожидаете, что он будет скрытным. Итак, мы изучали идеи о том, как именно эти нарушения в окружающей среде помогут вам понять, что что-то происходит. Ветер меняется, и слышен шелест листьев и тому подобное. Стелс-хищник apex predator не собирается тратить энергию, производя много шума и двигаясь.
Но что может издавать звук, так это то, что находится внутри него. Мы смотрели на то, как крики и ветер имеют такую схожую траекторию и высоту звука, поэтому мы начали рисовать это размытое пространство между ними, которое звучало бы как неправильный ветер. Вот как Джордан продолжал описывать это. «Пусть это звучит естественно, но я хочу, чтобы в этом было что-то врожденно неправильное». И вот откуда взялась эта сторона инопланетного существа, а не какой-то умный, управляемый программным обеспечением звук монстра.
Space.com : Были ли какие-то конкретные фильмы, которые вы показывали, которые помогли повлиять на саундтрек фильма?
Берн: Ну, мы обсуждали, как тощая медведица в «Челюстях» является эталоном ужасного крика и как мир песен «Nope» будет в значительной степени зависеть от достоверности криков. Нет никакого смысла в том, чтобы плохо разыгрывать крик. То, как я обычно подхожу к фильму, — это более реалистичный звуковой ландшафт с бородавками и всем прочим, и Джордан очень подробно рассказал, что ему нравится в «Under the Skin». Так что, я думаю, я всегда знал, что я пытался сделать с «Нет».
Мы также смотрели «Близкие контакты третьего рода» и ссылались друг на друга на такие фильмы, как «Прибытие», но у нас никогда не было какой-то конкретной цели, кроме того, что мы оба наслаждались, когда в «Близких контактах» наступает этот важный басовый момент, и несколько кинематографических моментов, которым мы отдали бы дань уважения.
Space.com : Что касается существа в джинсовой куртке, какие звуки животных вы слушали для вдохновения?
Берн: Я участвовал во многих телефонных разговорах Джордана с профессором гидродинамики Джоном Дабири, с которым было интересно поговорить. В частности, мы рассмотрели мир птиц, потому что полет очень экономичен с точки зрения энергии для птиц, и многие летающие существа имитируют звуки. Точно так же, как Джинсовая куртка выпустила струю пара, чтобы замаскироваться под облако, у нас была другая идея, что в фильме есть моменты, когда, оглядываясь назад, вы можете подумать, что, возможно, это просто имитация криков.
Поэтому, когда Джинсовая куртка над домом, она с радостью позволяет людям внизу слышать крики, и это форма насмешливого ужаса. Но в скрытом режиме, если бы у Джинсовой куртки было брюхо, набитое кричащими людьми, она могла бы решить размыть изображение, издав свист той же высоты.
В конце, когда Джинсовая куртка разворачивается и становится похожей на «Посмотри на меня, я привлекаю внимание», многое из того, что вы слышите, — это павлин, сильно замедленный, и это в любом случае казалось вполне уместным. Так что все эти басовитые взрывные звуки — всего лишь сильно замедленный павлин.
Space.com : Есть ли в «Нет» какая-то особая звуковая последовательность, которая особенно хорошо сочеталась и идеально воспроизводилась на экране?
Берн: Самый большой сюрприз для меня был на тестовом показе с аудиторией в Лонг-Бич. В эпизоде в сарае с О. Джеем, когда его посещают маленькие дети, переодетые инопланетянами, первоначально в этой сцене была партитура и звук разбрызгивателей на заднем плане. Чтобы еще больше погрузить вас в настоящий момент, мы обошлись без партитуры и используем разбрызгиватели, а ритм множества различных разбрызгивателей, наложенных друг на друга, звучит почти как вздохи, добавляя остроты и напряжения. Наряду с этим раздается звук детей, издающих этот псевдо-инопланетный щелкающий звук.
Это было около года назад, когда я впервые разработал этот звук с Джорданом. В то время на TikTok было это видео, где кто-то говорит: «СКСКСК, спаси черепах». Я показывал сцену с разбрызгивателями своей 13-летней дочери, и она сказала, что это немного похоже на мем TikTok. Поэтому я поставил перед ней микрофон и заставил ее снова произнести «СКСКСК», и все.
Space.com: Как использование Dolby Atmos помогло улучшить и осветить повествование «Nope»?
Burn: На самом деле редко можно найти проект, в котором вы можете оправданно использовать все измерения звука. Dolby Atmos — это гораздо более расширенный звуковой ландшафт, охватывающий множество различных точек обзора в кинотеатре. Обычно в кинотеатре есть три основных динамика за экраном, которые обеспечивают основную часть музыки, звука и голоса, а также пара динамиков вокруг задних стен, создающих псевдотрехмерное пространство. Что делает Atmos, так это дает вам динамики по всей комнате, в том числе и на потолке. Самые большие различия заключаются в том, что вы можете использовать информацию о высоте, тогда как раньше вы могли использовать только левую, правую, переднюю и заднюю части.
Сценарий написан о вещах, летающих в небе над нами, и многое из того, что мы пытались сделать, — это ввести в заблуждение звуками, которые доносятся сверху. А также ракурсы, которые использовал оператор Хойт ван Хойтема, действительно подходят для использования трехмерного пространства.
Space.com : Что такого особенного в «Nope», что для вас так необычно и провокационно, и почему зрители положительно реагируют на него?
Берн: Это определенно любовное письмо киноиндустрии. В нем так много всего этого заложено в сценарии. Есть камера IMAX, снимающая камеру IMAX! На более метауровне, по сути, речь идет о том, что люди делают, когда снимают фильмы, и когда они дилетантски снимают фильмы о себе. Там чертовски много всего нужно распаковать. Для меня было такой честью приступить к работе над проектом такого масштаба.
Фильм режиссера Джордана Пила «Нет» в настоящее время идет в кинотеатрах.
Если вы ищете более удивительные научно-фантастические фильмы, ознакомьтесь с нашим путеводителем по предстоящим научно-фантастическим фильмам этого года. Вы также можете ознакомиться с нашим руководством по лучшим космическим хоррорам, чтобы узнать, можете ли вы услышать свой крик в космосе.
Отсюда: https://www.space.com/