Поучительная беседа с британским режиссером, который шокировал зрителей (и студию) адскими космическими видениями.
Выдержанный, как бутылка изысканного Каберне Совиньон, «Горизонт событий» стал продолжением голливудского фильма британского режиссера Пола У.С. Андерсона после огромного успеха его фэнтези о боевых искусствах «Смертельная битва» двумя годами ранее.
Теперь, увенчанный сертифицированным культовым статусом, «Горизонт событий» отмечает сегодня свое 25-летие, и было бы трудно назвать еще один научно-фантастический фильм ужасов, чья репутация и уважение стали еще больше с момента его выхода 15 августа 1997 года.
Робкие критики и кроткие зрители, отвыкшие от «Дня независимости», ожидали больше жуткой сверхъестественной истории вместо кровавой атмосферы “Восставшего из ада в космосе”, и чрезмерно резкие отзывы обрекли его на первоначальный показ в кинотеатрах.
В главных ролях Сэм Нил, Лоуренс Фишберн, Джейсон Айзекс, Джоэли Ричардсон, Кэтлин Куинлан, Ричард Т. Джонс, Шон Пертви и Джек Нозуорти. «Горизонт событий» рассказывает душераздирающую историю о спасательном судне «Льюис и Кларк», которое исследует давно потерянный экспериментальный космический корабль, исчезнувший в черной дыре семь лет назад и теперь он снова появился на орбите Нептуна без каких-либо признаков жизни на борту.
«Горизонт событий» с рейтингом R печально известен своими впечатляющими практическими эффектами, интенсивным тоном, захватывающими готическими декорациями, драйвовым саундтреком, христианской иконографией и кошмарными образами непреднамеренного путешествия проклятых космических кораблей прямо в демоническое измерение самого Ада.
В ознаменование своего 25-летия Paramount выпустила лимитированную серию 4K UHD (открывается в новой вкладке) к своему знаменательному дню рождения, которая включает в себя новые интервью, полнометражные фильмы и множество бонусных материалов.
Space.com побеседовал с Полом У.С. Андерсоном о его воспоминаниях о съемках «Горизонта событий», о том, что руководители студии думали об ужасных сценах “Видений ада”, о работе со звездным актерским составом, о том, как собор Парижской Богоматери вдохновил на создание жуткого космического корабля, и о непреходящей популярности фильма 25 лет спустя.
Paul W.S. Anderson Film Director, Producer, is an acclaimed film director, producer and screenwriter behind the «Resident Evil» film franchise, 1998’s «Soldier,» 2020’s «Monster Hunter» and the original «Mortal Kombat» from 1995. His sci-fi horror film «Event Horizon» was released in 1997./ Пол У.С. Андерсон, Кинорежиссер, продюсер, известный кинорежиссер, продюсер и сценарист кинофраншизы «Обитель зла», «Солдат» 1998 года, «Охотник на монстров» 2020 года и оригинальной «Смертельной битвы» 1995 года. Его научно-фантастический фильм ужасов «Горизонт событий» вышел на экраны в 1997 году.Space.com : Что привлекло вас в сценарии Филипа Эйснера «Горизонт событий», когда вы его прочитали, в отличие от других проектов, которые вам предлагали, таких как «Люди Икс»?
Пол У.С. Андерсон: Было темно, и мне это очень понравилось. Это был жанр, который я любил. Это была научная фантастика. Это было в космосе, и это был фильм ужасов. Итак, все это было так, и я только что снялся в боевике PG-13, так что мне очень понравилась идея сделать что-то более мрачное и интуитивное. Это тоже было сотворение мира. Я частично сделал это с «Mortal Kombat», и мне это действительно понравилось. Мне нравилось создавать «Остров Шанг Цунга» и другие вещи, которые мы построили, и здесь была возможность создать целый мир, потому что все это было основано на космических станциях и космических кораблях.
Space.com : Обсуждая техно-средневековый стиль и зловещий тон «Горизонта событий» с художником-постановщиком Джозефом Беннеттом, руководителем визуальных эффектов Ричардом Юрисичем и оператором Эдрианом Биддлом, какие влияния вы использовали при создании этого мира?
Андерсон: В начале процесса подготовки к съемкам мы посмотрели много фильмов, и это было здорово, потому что мы все посмотрели «Призраки» Роберта Уайза, мы посмотрели «2001» и снова посмотрели «Чужого». Что действительно поразило меня, когда я смотрел «2001» и «Чужой», так это сила внешнего вида этих фильмов. Они были сильны, и это заставило меня осознать, что у них были такие сильные исходные точки. «2001» — это все исследования, которые они провели с НАСА, чтобы сказать: «Хорошо, на что это будет похоже на самом деле?» Они создали реалистичную версию космоса. «Чужой» оказался гораздо более продвинутым, когда мы добрались до 2001 года, и у нас не было космических станций, которые выглядели бы так, и не было лунной базы.
С «Чужим» у Ридли [Скотта] был Х.Р. Гигер. Это был труд всей жизни одного человека, воплощенный в этом биомеханическом образе, который так отличался от всего, что кто-либо видел раньше. Внешний вид инопланетянина, внешний вид инопланетного космического корабля был прямо из его книг по искусству. Я подумал: «В 2001 году» было НАСА, у Ридли был Гигер, у меня должно быть что-то в этом роде. Я не могу пойти и снять обычный космический фильм, где мы просто сидим с художником-постановщиком и рисуем какие-то коридоры. Нам нужна концепция”.
Для меня эта концепция возникла, когда я был в Париже. Я знал, что мы снимаем фильм о доме с привидениями, потому что сценарий Филипа всегда был таким, и я снова увидел собор Парижской Богоматери и обошел его. Это было так впечатляюще и так пугающе, и я подумал, что это то, что мы должны сделать, настоящее готическое сооружение. Сканирование собора Парижской Богоматери в компьютер, а затем построение Горизонта событий из его составных элементов.
Таким образом, мы как бы разбирали Нотр-Дам на части, как только собор попадал в компьютер. Двигательные отсеки были сделаны из перевернутых на бок башен Собора Парижской Богоматери. Все замысловатые изделия из железа были основаны на витражах. Расклешенные колонны, которые вы видите внутри медицинского отсека, все это было средневековой архитектурой, потому что они предназначались для того, чтобы выдерживать вес камня. И даже крестообразная форма самого Горизонта событий основана на крестообразной форме классического собора. Это было нашей отправной точкой — сделать готический собор, но выполненный из стали, а не из камня.
Space.com : Какова была реакция руководителей студии Paramount на вашу более длинную, наполненную кровью версию «Горизонта событий», когда она была показана для них?
Андерсон: Они были очень вежливы, но они были в ужасе. Я снимал фильм в Лондоне, и мы отправляли ежедневные репортажи обратно в Лос-Анджелес. Но я думаю, что студия смотрела ежедневные выпуски основного блока и не обращала внимания на то, что делал второй блок. По субботам, которые были выходными для основного подразделения, я шел в студию со вторым подразделением и снимал материал «Visions of Hell». Я не думаю, что кто-то из студии действительно видел его до того, как увидел на первом тестовом показе. И они снимали «Звездный путь», так что это было почти так, как будто я порочил доброе имя «Звездного пути» всеми моими ужасными отвратительными вещами, которые я делал в космосе.
Space.com: Вы собрали невероятный актерский состав, и химия проявляется на экране. Каким было настроение на съемочной площадке во время съемок в Лондоне?
Андерсон: Все они были прекрасными людьми. Сэм Нил и Лоренс Фишберн, которые были гораздо более опытными актерами, чем я обычно имел дело, были очень щедры со своим временем, и я чувствовал, что они действительно помогли мне, и я многому научился как режиссер, руководящий актерами вместе с ними. И они были в восторге от съемок фильма, отчасти потому, что они делали что-то отличное от того, что им обычно предлагали. Если вы подумаете о Сэме Нилле, человеке, который спас детей от динозавров в «Парке Юрского периода», он был рядом с Томом Хэнксом как человек, которому вы больше всего доверили бы своих детей. Так что идея о том, чтобы он сыграл ученого, который сходит с ума и вырывает себе глаза, ну, Сэма не часто просили об этом. А Фишберн, он снимался в таких фильмах, как «Король Нью-Йорка», работая с довольно мрачными режиссерами, так что для него сыграть натурала здесь тоже было в новинку.
Затем Джоэли Ричардсон, которая была английской розой, снявшейся во многих замечательных исторических фильмах и артхаусных фильмах, идея сняться в космическом фильме, где она была залита кровью и обмотана колючей проволокой, просто не была чем-то, что ей предлагали очень часто. Так что, я думаю, все они были рады принять этот вызов. Я скажу одну вещь, которую я слышал от многих актеров, и я помню, как Джоэли упоминал об этом мне: они находили декорации довольно угнетающими.
Это было почти похоже на бытовую лихорадку, потому что они приходили на работу в Горизонте событий, установленный день за днем. Они никогда не выходили на улицу. У них никогда не было свежего воздуха в легких или солнечного света на коже. На самом деле, я думаю, что это сработало для фильма, потому что в нем было ощущение клаустрофобии. И мы сделали свою работу с декорациями. Если актеры находили их неудобными как рабочее место, я чувствовал, что зрители определенно сочтут это неприятным, когда увидят фильм.
Space.com: Слияние оперной партитуры композитора Майкла Кеймена и электронных импульсов Orbital создало уникальный саундтрек к «Горизонту событий». Как возникла эта пара?
Андерсон: Я очень, очень доволен этим. Это был третий раз, когда я работал с Orbital, потому что их музыка была в моем первом фильме «Шоппинг», а затем в «Mortal Kombat». В прошлом я брал у них треки, так что это был первый раз, когда я действительно работал с ними как с композиторами.
Какое-то время я поиграл с идеей просто попросить их написать весь саундтрек, но потом подумал, что лучше всего объединить их с более традиционным композитором. И это действительно произвело нечто совершенно особенное. Я чувствовал, что они превзошли работы Кеймена, и он держал их в русле того, что требовалось для фильма. Оценки Майкла, иногда они потрясающие, а иногда они кажутся немного общими, и это, конечно, было что угодно, только не общее. Я думаю, они действительно подтолкнули его.
Space.com : Сохранились ли у вас какие-нибудь сувениры со съемок «Горизонта событий»?
Андерсон: Я действительно сохранил Льюиса и Кларка, его модель. Раньше я жил в доме на Венецианских каналах в Калифорнии, и Льюис и Кларк висели у меня на стене лет десять. Потом я переехал и некоторое время хранил его в коробке, и я думаю, что он все еще может быть где-то на складе. Так что Льюис и Кларк определенно долгое время висели у меня на стене, и это был такой замечательный сувенир.
Космический корабль горизонта событий Horizon с Нептуном позади него.
Странный культовый хит — научно-фантастический фильм «Горизонт событий» — вышел на большой экран 25 лет назад, в 1997 году. (Фото предоставлено: Paramount)
Выдержанный, как бутылка изысканного Каберне Совиньон, «Горизонт событий» стал продолжением голливудского фильма британского режиссера Пола У.С. Андерсона после огромного успеха его фэнтези о боевых искусствах «Смертельная битва» двумя годами ранее.
Теперь, увенчанный сертифицированным культовым статусом, «Горизонт событий» отмечает сегодня свое 25-летие, и было бы трудно назвать еще один научно-фантастический фильм ужасов, чья репутация и уважение стали еще больше с момента его выхода 15 августа 1997 года.
Горизонт событий
Экспериментальный гравитационный двигатель Горизонта Событий, Ядро. (Фото предоставлено: Paramount)
В главных ролях Сэм Нил, Лоуренс Фишберн, Джейсон Айзекс, Джоэли Ричардсон, Кэтлин Куинлан, Ричард Т. Джонс, Шон Пертви и Джек Нозуорти. «Горизонт событий» рассказывает душераздирающую историю о спасательном судне «Льюис и Кларк», которое исследует давно потерянный экспериментальный космический корабль, исчезнувший в черной дыре семь лет назад и теперь он снова появился на орбите Нептуна без каких-либо признаков жизни на борту.
«Горизонт событий» с рейтингом R печально известен своими впечатляющими практическими эффектами, интенсивным тоном, захватывающими готическими декорациями, драйвовым саундтреком, христианской иконографией и кошмарными образами непреднамеренного путешествия проклятых космических кораблей прямо в демоническое измерение самого Ада.
В ознаменование своего 25-летия Paramount выпустила лимитированную серию 4K UHD (открывается в новой вкладке) к своему знаменательному дню рождения, которая включает в себя новые интервью, полнометражные фильмы и множество бонусных материалов.
Пол У.С. Андерсон — известный кинорежиссер, продюсер и сценарист кинофраншизы «Обитель зла», «Солдат» 1998 года, «Охотник на монстров» 2020 года и оригинальной «Смертельной битвы» 1995 года. Его научно-фантастический фильм ужасов «Горизонт событий» вышел на экраны в 1997 году.
Space.com : Что привлекло вас в сценарии Филипа Эйснера «Горизонт событий», когда вы его прочитали, в отличие от других проектов, которые вам предлагали, таких как «Люди Икс»?
Пол У.С. Андерсон: Было темно, и мне это очень понравилось. Это был жанр, который я любил. Это была научная фантастика. Это было в космосе, и это был фильм ужасов. Итак, все это было так, и я только что снялся в боевике PG-13, так что мне очень понравилась идея сделать что-то более мрачное и интуитивное. Это тоже было сотворение мира. Я частично сделал это с «Mortal Kombat», и мне это действительно понравилось. Мне нравилось создавать «Остров Шанг Цунга» и другие вещи, которые мы построили, и здесь была возможность создать целый мир, потому что все это было основано на космических станциях и космических кораблях.
Горизонт событий
Постер фильма «Горизонт событий» 1997 года. (Фото предоставлено: Paramount)
Space.com : Обсуждая техно-средневековый стиль и зловещий тон «Горизонта событий» с художником-постановщиком Джозефом Беннеттом, руководителем визуальных эффектов Ричардом Юрисичем и оператором Эдрианом Биддлом, какие влияния вы использовали при создании этого мира?
Андерсон: В начале процесса подготовки к съемкам мы посмотрели много фильмов, и это было здорово, потому что мы все посмотрели «Призраки» Роберта Уайза, мы посмотрели «2001» и снова посмотрели «Чужого». Что действительно поразило меня, когда я смотрел «2001» и «Чужой», так это сила внешнего вида этих фильмов. Они были сильны, и это заставило меня осознать, что у них были такие сильные исходные точки. «2001» — это все исследования, которые они провели с НАСА, чтобы сказать: «Хорошо, на что это будет похоже на самом деле?» Они создали реалистичную версию космоса. «Чужой» оказался гораздо более продвинутым, когда мы добрались до 2001 года, и у нас не было космических станций, которые выглядели бы так, и не было лунной базы.
С «Чужим» у Ридли [Скотта] был Х.Р. Гигер. Это был труд всей жизни одного человека, воплощенный в этом биомеханическом образе, который так отличался от всего, что кто-либо видел раньше. Внешний вид инопланетянина, внешний вид инопланетного космического корабля был прямо из его книг по искусству. Я подумал: «В 2001 году» было НАСА, у Ридли был Гигер, у меня должно быть что-то в этом роде. Я не могу пойти и снять обычный космический фильм, где мы просто сидим с художником-постановщиком и рисуем какие-то коридоры. Нам нужна концепция”.
Для меня эта концепция возникла, когда я был в Париже. Я знал, что мы снимаем фильм о доме с привидениями, потому что сценарий Филипа всегда был таким, и я снова увидел собор Парижской Богоматери и обошел его. Это было так впечатляюще и так пугающе, и я подумал, что это то, что мы должны сделать, настоящее готическое сооружение. Сканирование собора Парижской Богоматери в компьютер, а затем построение Горизонта событий из его составных элементов.
Таким образом, мы как бы разбирали Нотр-Дам на части, как только собор попадал в компьютер. Двигательные отсеки были сделаны из перевернутых на бок башен Собора Парижской Богоматери. Все замысловатые изделия из железа были основаны на витражах. Расклешенные колонны, которые вы видите внутри медицинского отсека, все это было средневековой архитектурой, потому что они предназначались для того, чтобы выдерживать вес камня. И даже крестообразная форма самого Горизонта событий основана на крестообразной форме классического собора. Это было нашей отправной точкой — сделать готический собор, но выполненный из стали, а не из камня.
Space.com : Какова была реакция руководителей студии Paramount на вашу более длинную, наполненную кровью версию «Горизонта событий», когда она была показана для них?
Андерсон: Они были очень вежливы, но они были в ужасе. Я снимал фильм в Лондоне, и мы отправляли ежедневные репортажи обратно в Лос-Анджелес. Но я думаю, что студия смотрела ежедневные выпуски основного блока и не обращала внимания на то, что делал второй блок. По субботам, которые были выходными для основного подразделения, я шел в студию со вторым подразделением и снимал материал «Visions of Hell». Я не думаю, что кто-то из студии действительно видел его до того, как увидел на первом тестовом показе. И они снимали «Звездный путь», так что это было почти так, как будто я порочил доброе имя «Звездного пути» всеми моими ужасными отвратительными вещами, которые я делал в космосе.
Space.com: Вы собрали невероятный актерский состав, и химия проявляется на экране. Каким было настроение на съемочной площадке во время съемок в Лондоне?
Андерсон: Все они были прекрасными людьми. Сэм Нил и Лоренс Фишберн, которые были гораздо более опытными актерами, чем я обычно имел дело, были очень щедры со своим временем, и я чувствовал, что они действительно помогли мне, и я многому научился как режиссер, руководящий актерами вместе с ними. И они были в восторге от съемок фильма, отчасти потому, что они делали что-то отличное от того, что им обычно предлагали. Если вы подумаете о Сэме Нилле, человеке, который спас детей от динозавров в «Парке Юрского периода», он был рядом с Томом Хэнксом как человек, которому вы больше всего доверили бы своих детей. Так что идея о том, чтобы он сыграл ученого, который сходит с ума и вырывает себе глаза, ну, Сэма не часто просили об этом. А Фишберн, он снимался в таких фильмах, как «Король Нью-Йорка», работая с довольно мрачными режиссерами, так что для него сыграть натурала здесь тоже было в новинку.
Затем Джоэли Ричардсон, которая была английской розой, снявшейся во многих замечательных исторических фильмах и артхаусных фильмах, идея сняться в космическом фильме, где она была залита кровью и обмотана колючей проволокой, просто не была чем-то, что ей предлагали очень часто. Так что, я думаю, все они были рады принять этот вызов. Я скажу одну вещь, которую я слышал от многих актеров, и я помню, как Джоэли упоминал об этом мне: они находили декорации довольно угнетающими.
Это было почти похоже на бытовую лихорадку, потому что они приходили на работу в Горизонте событий, установленный день за днем. Они никогда не выходили на улицу. У них никогда не было свежего воздуха в легких или солнечного света на коже. На самом деле, я думаю, что это сработало для фильма, потому что в нем было ощущение клаустрофобии. И мы сделали свою работу с декорациями. Если актеры находили их неудобными как рабочее место, я чувствовал, что зрители определенно сочтут это неприятным, когда увидят фильм.
Space.com: Слияние оперной партитуры композитора Майкла Кеймена и электронных импульсов Orbital создало уникальный саундтрек к «Горизонту событий». Как возникла эта пара?
If you’re looking for more amazing sci-fi movies, check out our guide to upcoming science fiction movies for the year. You can also see our best space horror games guide to see if you can hear yourself scream in space.